Беседа «В поисках живописного абсолюта. О Вейсберге и других \"метафизиках\" искусства второй половины XX века»

Сегодня исполняется 100 лет со дня рождения Владимира Вейсберга. Важная для нас дата. В год столетия художника в Пушкинском музее проходит монографическая выставка Владимира Вейсберга. Проект имеет двойное посвящение: художнику и его исследователю – Анне Чудецкой (1958–2023), хранителю фонда Владимира Вейсберга в отделе личных коллекций Пушкинского музея. Выставка проходит при поддержке Фонда Владимира Вейсберга. Творчество Вейсберга не вписывается в рамки ни официального искусства, ни нонконформизма. Он – художник традиции, для которого постижение законов классического искусства было целью его теоретических поисков и живописной практики. Владимир Григорьевич Вейсберг писал только с натуры. Подчиняя всю свою жизнь многосложной и аналитически выверенной идее, он нам показал путь к той живописи, когда цвет, свет, пространство и объем являются олицетворением гармонии. «Гармония должна быть создана на холсте», – говорил художник в конце 1970-х. В день рождения Вейсберга делимся с вами записью беседы «В поисках живописного абсолюта. О Вейсберге и других "метафизиках" искусства второй половины XX века». Беседа посвящена особенностям живописного метода Владимира Вейсберга и художников его круга. Ирина Горлова и Мария Плавинская размышляют о пути Вейсберга к «невидимой живописи», проводят параллели с творческими поисками Дмитрия Плавинского, Эдуарда Штейнберга, Дмитрия Краснопевцева и других современников. Ирина Горлова — искусствовед, куратор, заведующая отделом новейших...