Как работать над большой картиной + Учимся передавать прозрачность воды - Юрий Клапоух

Приветствую вас, друзья. Сейчас я работаю над новой картиной и использую в ней довольно удобную и распространенную методику. Я вам о ней уже рассказывал, но есть вещи, которые можно и тысячу раз повторить. Итак, холст у меня дважды покрыт акрилом. Так, чтобы фактура холста практически ушла, но при этом кое где была и был сам мазок акрила. Интересное сочетание. Это как равномерно распределенный подмалевок по всему холсту. Возможно, на видео это будет не так заметно, но он теплый, золотистый, нежный. Картину пишу кусочками. Один сеанс - один кусочек. Для сегодняшнего урока будем делать такой кусочек, в котором есть два вида камней - над водой и под тонким слоем воды. Это очень интересно, на первый взгляд достаточно сложно, но не так страшно на самом деле. Подмалевок выполнен практически без масла и без пинена. Мы посмотрим, как это будет использоваться. Каждый кусочек на холсте проработан где-то на 90% от полной готовности. Почему не все 100%? Потому что это, пожалуй, невозможно на таком упрощенном подмалевке, да и особо незачем. Когда все будет сделано, еще 10% сил и эмоций уйдёт на то, чтобы связать всю плоскость холста, весь этот мотив, воедино. На 4:40 показана крупным планом фактура подмалевка (тонированного холста) и фактура красочного слоя. Все, что я показываю, сделано с первого захода. На 06:00 показаны кисти, в этот раз все кисти использую синтетические. На 06:15 палитра. Краски такие: - Оливковая - Марс оранжевый прозрачный - Индийская желтая - Белила...